L’IA redéfinit l’économie créative

Dans notre recherche, coécrite avec Alain Busson et David Piovesan, nous analysons comment les outils d’intelligence artificielle générative transforment les industries créatives – non pas en remplaçant les humains, mais en amplifiant la production, en intensifiant la concurrence et en bousculant les cadres juridiques traditionnels. Ces technologies simplifient les processus créatifs, mais soulèvent de nouvelles questions sur la visibilité, le partage de la valeur et l’intégrité artistique. Nous défendons l’idée que seule une régulation souple et prospective permettra à l’IA de soutenir – plutôt que d’éclipser – la créativité humaine.

Comment l'IA générative transforme la production culturelle

L'essor des outils d'IA générative comme ChatGPT et Midjourney porte-t-il atteinte au dernier bastion de l'exclusivité humaine dans les activités économiques : la création ? L'utilisation exponentielle de ces outils soulève des questions fondamentales concernant la qualité de l'art lui-même, l'encadrement juridique des producteurs de contenu et la visibilité des créateurs culturels.

Pourtant, nous pensons qu'une réglementation flexible pourrait favoriser la créativité humaine plutôt que la menacer. Nous avons tous en tête la grève sans précédent de cinq mois menée en 2023 par des milliers de scénaristes hollywoodiens exigeant une protection contre les outils d'IA générative. Leur Guilde a obtenu d'importantes concessions concernant l'accréditation, la complémentarité et l'usage général. Cependant, parallèlement à ces conflits et préoccupations, les outils technologiques génératifs continuent d'être adoptés par les industries créatives pour leur efficacité et leur capacité à simplifier les tâches répétitives. Dans l'industrie du livre, par exemple, des plateformes comme Genario proposent une aide à l'écriture, fournissant des structures narratives et des analyses de tendances pour guider les auteurs. Parallèlement, des outils comme Babelio et Gleeph permettent une meilleure adéquation entre l'offre et la demande grâce à des recommandations personnalisées basées sur les préférences des lecteurs.

Au-delà de la redéfinition des enjeux artistiques et du droit d'auteur, le déploiement de l'IA dans les industries créatives soulève des questions quant au cadre juridique approprié qui devrait régir les relations entre producteurs de contenu et opérateurs d'IA. De plus, quel impact pourrait-il avoir sur la visibilité des créateurs et la qualité de leur création ? Les opérateurs d'IA, comme les plateformes numériques, tirent leur valeur de l'exploitation de volumes importants de contenu plutôt que d'œuvres spécifiques. Cela crée des conflits autour du partage de la valeur, comme on le constate entre les plateformes de streaming musical et les ayants droit, ou entre les moteurs de recherche et les opérateurs de presse. Si des accords fragiles émergent, ils soulignent la nécessité d'un nouveau cadre général pour ces relations novatrices.

L'IA accroît également l'abondance de contenu en abaissant les barrières à l'entrée de la création. Amazon, par exemple, a dû limiter le nombre d'auteurs à trois livres par jour ! Cette amplification du contenu disponible rend de plus en plus coûteuse la visibilité nécessaire à l'émergence d'une nouvelle œuvre ou d'un nouvel auteur. Cela pourrait engendrer une précarité accrue pour les petits acteurs ou les nouveaux créateurs authentiques, souvent plus susceptibles d'innover.

L'impact de l'IA sur les créateurs et la création est double. D'une part, elle fournit de nouveaux outils et intensifie un contexte hyperconcurrentiel. D'autre part, elle accentue la polarisation entre quelques créateurs de premier plan et d'innombrables autres en difficulté de visibilité. Dans ce contexte, des phénomènes comme BookTok sur TikTok ou les recommandations algorithmiques personnalisées pourraient devenir des outils cruciaux pour gérer cette abondance, renforçant la dépendance aux prescripteurs numériques et exacerbant les inégalités entre créateurs.

Si l'IA présente de tels défis, elle offre également des opportunités. Dans l'industrie du livre, les banques d'images générées par l'IA pour les couvertures de livres et la synthèse vocale pour les livres audio simplifient et accélèrent les processus de production. Cependant, cette facilité de production accentue encore la concurrence et la lutte pour la visibilité.

La clé pour exploiter le potentiel de l'IA et protéger les créateurs réside dans une réglementation adaptative. En établissant un cadre équilibré, il est possible de favoriser l'innovation tout en respectant les droits des créateurs et en garantissant une juste rémunération de leur travail.

Face à ce nouveau contexte, il convient de se concentrer sur la création d'un écosystème où l'IA enrichit la créativité humaine au lieu de la remplacer, et où les bénéfices des avancées technologiques sont équitablement répartis entre les industries créatives.

Une traduction assistée par LLM.

En savoir plus

Dans The Conversation France : Débat : Intelligence Artificielle et création artistique, des enjeux complexes 
Aussi dans The Conversation France : Copyright, droit d’auteur : quel statut juridique pour l’IA dans la création audiovisuelle ?
Dans The Conversation Europe (en anglais) : Generative AI, online platforms and compensation for content: the need for a new framework